«Ожившие мифы: западноевропейское искусство XVII-XIX в.»

В рамках межмузейного сотрудничества экспонируется выставка «Ожившие мифы: западноевропейское искусство XVII-XIX в.»  Центральный экспонат выставки –  эффектное полотно эпохи позднего маньеризма «Венера в кузнице Вулкана» Хендрика де Клерка (1570-1630), датированное 1606–1609 годами. Эта работа на сюжет из древнеримской поэмы «Энеида» Вергилия была создана при брюссельском дворе эрцгерцога Альбрехта Австрийского и его жены Изабеллы. Предполагают, что картина написана совместно с Яном Брейгелем Старшим, сыном Питера Брейгеля. Стремясь приблизить героев мифа к современному зрителю, художники проявляют всё своё умение в изображении человеческого тела, в передаче фактуры тканей и драгоценностей.  Полотно «Венера и Адонис» – копия неизвестного автора с картины Тициана Веччелио. В его основе миф о любви богини к прекрасному юноше: Венера пытается удержать возлюбленного, но Адонис отправляется на охоту и, встретив дикого вепря, погибает.  Персонажи античных мифов населяют речной пейзаж последователя Пауля Бриля,   полотна Иоганна Карла Лота  (1632-1698), Адриана ван дер Верффа  (1659-1722), Яна ван Кампхёйзена (1760-1840). Пасторальные сцены, идеализирующие жизнь на лоне природы, создают Филипп Петер Роос  (1655–1706) и Корнелис Сафтлевен  (1607–1681). В начале XVIII в. в Риме работает пейзажист венецианской школы Марко Риччи (1679-1729), автор романтического «Альпийского пейзажа». Сюжет, переданный на картине, вероятно, восходит к роману Ариосто «Неистовый Роланд». Творчество Марко Риччи оказало сильное влияние на Джузеппе Зайса (1709-1784), пейзажи которого отличаются подчеркнутым изяществом стаффажных фигур.