Анюта

Балет «Анюта» признан одним из лучших воплощений произведений Чехова на сцене. Биография этого балета уникальна: созданный по рассказу А. П. Чехова «Анна на шее» (либретто А. Белинский и В. Васильев) на музыку В. Гаврилина для телевидения, он сразу завоевал огромную популярность и любовь зрителей, получил множество призов и наград как на родине, так и за рубежом. В результате итальянский театр Сан-Карло заказал балетмейстеру Владимиру Васильеву сценическую постановку этого балета. Её невероятный успех и слава разнеслись далеко за пределы Италии, и спустя почти полгода балет вошёл в репертуар Большого театра. С тех пор спектакль живёт долгой и счастливой жизнью на самых разных сценах России, в гастролях по миру. Сегодня «Анюта» входит в репертуар более десятка театров от Москвы до Красноярска, идёт в Большом театре Беларуси.
Это лирико-драматический спектакль с грустной улыбкой, где каждая мизансцена, каждое движение драматургически мотивированы, и где требуется не только танцевальная техника, но и высокое актёрское мастерство. Свои артистические дарования должны проявить здесь в равной мере и исполнители ведущих партий, и артисты кордебалета, для которых Владимиром Васильевым были мастерски созданы пластические образы, наделённые характерными чертами и отмеченные яркой актёрской индивидуальностью. Всё выразительно, понятно и удивительно по-чеховски, начиная с удивительной музыки Валерия Гаврилина. Трудно поверить, что музыка балета была собрана из разрозненных произведений композитора и оркестрована в единую партитуру — настолько её звучание неразрывно с визуальным рядом постановки.
Не менее важным элементом успеха постановки является её творческая группа, которую собрал балетмейстер для воплощения своего художественного видения на сцене. Сценическое оформление и костюмы спектакля созданы известным московским театральным художником Виктором Вольским. Алексей Хорошев, ответственный за свет и видеопроекции, дополняет новыми красками и эффектами и без того яркое сценическое воплощение, задуманное автором. Все вместе они создают неповторимое ощущение погружения в атмосферу времени и героев спектакля.