Лекция Марины Рейзберг «Гиперобъекты и современное искусство»

Кризис не имеет четкого образа: его трудно увидеть, потрогать, сфотографировать. Художники ищут для него тело, то сжимая гиперобъекты до размеров галереи, то отдаляясь и лишая свой взгляд укорененности в месте.

Инсталляции приобретают черты карго-культа: подобно аборигену, строящему самолёт из соломы, горожанин обнимает кусок векового льда в надежде прикоснуться к вечности и приобщиться к спасению планеты. Олафур Элиассон без предупреждения красит реки в ядовито-зелёный – и наблюдает за реакцией властей и общества. Аниш Капур представляет современную политику в виде чёрной воронки, с грохотом уходящей в тартарары. Более того – экологический кризис предлагают попробовать на вкус: на Венецианской биеннале 2025 года подавали кофе на воде прямо из лагуны, а в Тайване ещё в 2017-м дизайнеры приготовили мороженое из загрязнённой воды – с окурками и кусками пластика.

Фотография же страдает другой формой эскапизма – токсическим возвышением, эстетизирующим катастрофу и выводящим её из-под критики. Масштаб кризиса перерос репортаж: крупный формат, пастельная десатурация, воздушная перспектива, статика и отстранённость наблюдателя – таков язык, которым фотографы говорят о несоразмерном. У Надава Кандера крошечные люди застывают у подножия циклопических скелетов строящихся по берегам Янцзы инженерных сооружений. Эдвард Буртинский снимает планету сверху: карьеры, рудники и свалки, – шрамы оставленные человеком на теле Земли, складываются в завораживающие абстрактные узоры. Саймон Норфолк снимает укрытый термоодеялом ледник, выстраивая свет, как в морге, – но на выходе получается глянцевый кадр, похожий на фон для фэшн-шоу.

И у художников, и у фотографов, одной из главных метафор нашего времени выступает туман. Первые строят из него скульптуры, вторые с его помощью стирают горизонт на снимках. Так выглядит неопределённость, внутри которой мы живём и творим.

О цикле «Политика и поэтика пространства в эпоху гиперобъектов»

Дух Просвещения веками скармливал нам идею линейного прогресса – история движется от хаоса к порядку, от тьмы к свету, от сырости болот к сияющим башням будущего. XIX и XX века были одержимы этой идеей. Казалось, человечество наконец превратило мир в прозрачную, рациональную и управляемую систему. Наука должна была всё объяснить, техника – всё решить, политика – всё организовать. Будущее представлялось эдаким инженерным проектом, который можно начертить, рассчитать и построить.

Вместо обещанного «умного мира» мы проснулись в сумерках неопределенности, где старые системы стремительно теряют устойчивость, а новые не успевают оформиться. Мы бродим на ощупь в информационном тумане, за которым не виден горизонт. Чем больше данных просеивают пиксели наших экранов, тем бессвязнее становится общая картина.

В то же время, благодаря прогрессу мы наконец-то заметили то, что философ Тимоти Мортон называет «гиперобъектами»: климатический кризис, глобальные сети или финансовые системы, – эти явления настолько огромны и длительны, что человеческий разум не способен объять их полностью. Мы находимся внутри них, как Иона внутри кита, сталкиваясь лишь с отдельными их фрагментами: фантик, ценник, уведомление на экране, – пока целое незаметно переписывают нашу реальность.

Цикл лекций организован совместно с Библиотекой и арт-резиденцией «ШКАФ». Проходит на обеих площадках. Следите за анонсами в соцсетях Клаузуры и «ШКАФ»