Лекция «История художника Густава Климта»

На картинах Густава Климта можно найти пруды, сады, леса и поля. Одновременно на полотнах цветут весенние и летние растения, что в реальной жизни было бы невозможно. В лесных пейзажах крошечные узоры рассыпаны по листьям — так, словно художник пишет не натуру, но создаёт дизайн покрова, «одежду» для деревьев.

В своём творчестве художник постепенно отказывался от изображения природы как таковой в пользу динамичной игры цвета, форм и перспективы. Так сформировался стиль, который можно назвать атмосферным реализмом. Климт комбинировал различные техники: классическую, импрессионизм, пуантилизм, фовизм, кубизм и другие.

Густав КЛИМТ один из наиболее известных австрийских художников. Можно сказать, что именно он стал родоначальником стиля модерн в своей стране, а основные акценты на легкий эротизм в работах с женскими образами сделали его новатором в живописи XIX века. Творческий путь Климта начался с натуралистичных зарисовок, которые больше напоминали фрески. Однако, потом художник обрел свой индивидуальный стиль – четкие силуэты в творениях почти всегда были дополнены орнаментами и аллегорическими образами.

Климт являлся лидером движения Венского авангарда. Спустя целый век, немного «оживить» гениальные работы Климта решился австрийский фотограф Инге Прадер. Отобрав несколько популярных картин художника, Инге полностью воссоздал сюжет работ с помощью соответствующего антуража и живых моделей. Только странно, почему он обошел вниманием самую значимую картину Климта «Поцелуй», созданную в 1908 году? Может, мы никогда не узнаем ответа на этот вопрос, а пока вашему вниманию серия «живых» картин от Инге Прадера

Александр Иванович Таиров – человек в общении открытый, легкий, артистичный, с прекрасным чувством юмора и явно выраженной самоиронией, никого не поучающий… Профессиональный художник, исследователь, рассказчик, дизайнер, автор музыкальных произведений. Вот уже на протяжении более чем десятка лет ведет авторский проект – арт-встречи — о творчестве великих мастеров изобразительного искусства.
Он влияет на аудиторию каким-то особенным образом. Это как редкий дар, замеченный его многочисленными слушателями: после встречи с ним, мир словно обретает более яркие краски и гармонизируется, обыденность, суета вокруг, на какое-то время отступают. Каждая лекция Александра Таирова – это как увлекательное путешествие в мир художников и их картин, глубокое погружение в страну художественных образов, аллегорий, эпох, культурных традиций и исторических событий.