«Кинематограф и поэзия: французский случай. Кокто, Годар, Гаррель и другие»

Кинематограф появился во Франции как аттракцион. Но в той же стране ему предстояло пройти «инициацию» и стать высоким искусством наравне с театром, музыкой и – поэзией.

После грез ранней юности авангарда – работ Жана Эпштейна, Майи Дерен и Жана Кокто – французские фильмы вошли в период осмысленной зрелости. Поэзия нашла себя в авторском кино, концепция которого стала столь важной для режиссеров «новой волны» и повлияла на следующие поколения постановщиков. Так, от экспериментов c пластикой, формой и ритмом у Кокто, через джамп-каты, слом четвертой стены и цитирование у Жан-Люка Годара к статике и лирическому психологизму Филиппа Гарреля – поэзия оказалась не просто вспышкой слов в кадре или за его пределами, а одной из основ монтажа и образной системы фильма.

На лекции Иван Курбаков обратится к примерам из французской классики, чтобы посмотреть, как кино работает с поэтическим импульсом. А в конце встречи он покажет неигровой фильм Лоранс Базен «Синий камень», посвященный Андре дю Буше, ключевому поэту Франции второй половины XX века.

Иван Курбаков – режиссер, аудиовизуальный художник, поэт, сценарист. Автор фильмов «Человек растет во сне», «Неподвижные звезды», «Перелетная птица».