Анатомия керамического объекта: художник, технолог, куратор

Как устроено авторство в современной керамике? Всегда ли художник самостоятельно выполняет все технологические операции? Чем уникальная ручная работа отличается от тиражной — и насколько одинаковыми в действительности оказываются произведения, созданные по одной форме?

Во время встречи в галерее «573» мы разберём четыре произведения, представляющие две разные модели работы с керамикой.

Первая часть будет посвящена работам Анны и Юлии Шабаевых с выставки «Синяя вода». Обе художницы получили профессиональное керамическое образование, но работают с материалом принципиально по-разному. Настенный керамический пласт Анны, соединяющий графику, цвет и фактуру, и фарфоровый объект Юлии позволят обсудить, как художественное и технологическое мышление соединяются внутри практики профессионального керамиста.

Во второй части мы сопоставим два рельефа Ивана Горшкова из нового кураторско-производственного проекта галереи «573»: уникальную работу, вылепленную художником вручную, и тиражный рельеф, созданный на основе собранного натюрморта, 3D-сканирования и фрезерованной гипсовой формы. На примере одного художника можно будет увидеть, как разные способы формообразования меняют распределение ролей между автором, куратором и производственной командой, не обязательно уменьшая степень авторского участия.

Разговор будет сопровождаться открытым столом материалов: технологическими пробами, образами материалов, — и фотографиями промежуточных стадий. Участники смогут проследить путь каждого объекта от идеи до обжига и увидеть, какие решения остаются за художником, какие требуют технологического знания, где появляется куратор и как в процесс вмешивается сам материал.