Александр Сладковский и MusicAeterna: Шостакович

Оркестр musicAeterna продолжает сотрудничество с Александром Сладковским, главным дирижёром Государственного симфонического оркестра Татарстана. Под его управлением оркестр исполнит в Санкт-Петербургской капелле два зрелых шедевра Дмитрия Шостаковича — Первый скрипичный концерт и Десятую симфонию. Солисткой выступит концертмейстер musicAeterna Ольга Волкова.
Первый скрипичный концерт и Десятая симфония — крупнейшие сочинения Шостаковича конца 1940-х — начала 1950-х годов. Они обрамляют один из самых сложных периодов в жизни композитора. Первый скрипичный концерт задумывался специально для Давида Ойстраха летом 1947 года, а заканчивать его автору пришлось в самый разгар травли 1948-го, когда музыка Шостаковича во второй раз подверглась жестокой партийной критике, а он сам был уволен из Московской консерватории «за профнепригодность».
Десятая симфония, написанная летом и осенью 1953 года, ознаменовала собой выход из глубокого личного и творческого кризиса, а её премьера в декабре 1953-го стала первым большим публичным успехом композитора после долгих лет молчания в симфоническом жанре (Девятая была создана в 1945-м).
Эти сочинения близки друг другу. Они конденсируют типичные интонации Шостаковича, кочующие из произведения в произведение, собирают их в кристальных формах и открывают новые пути движения композиторской мысли. Оба произведения открываются медленными частями, воплощающими мучительные размышления и всплески горьких чувств. Энергию действия — демонически-витального — вбирают в себя «злые» Скерцо, столь характерные для Шостаковича.
Именно в Скерцо Скрипичного концерта жалобная фраза из четырех нот оформляется в узнаваемый мотив — в третьей части Десятой симфонии он впервые прозвучит на нотах D-Es-C-H как личная монограмма композитора. Рожденная в саркастическом музыкальном контексте, эта монограмма лишь позже, в Восьмом квартете и других сочинениях обретёт серьёзный суровый тон. В Десятой симфонии иронично звучащему мотиву D-Es-C-H отвечает короткая фраза валторны: она повторяется 12 раз в почти неизменном виде. «Альпийский» мотив долго ставил в тупик исследователей, пока в конце 1990-х не выяснилось, что это — музыкальная монограмма Эльмиры Назимовой, ученицы Шостаковича, в которую тот был платонически влюблен в 1953-м. Сам автор писал Назимовой, что «её» мотив близок к одной из тем «Песни о земле» Малера, воплощающей голос жестокой судьбы.
В творчестве Шостаковича крайне редки случаи, когда те или иные музыкальные темы получают однозначное истолкование. Не стоит преувеличивать ясность значения валторновой темы и её сложной игры с монограммой композитора в Десятой симфонии. Трудно определить смысловые грани этого же мотива в Скрипичном концерте, например, в исполинской виртуозной каденции, связывающей возвышенную «Пассакалью» со скоморошьей «Бурлеской». Многослойность концерта и симфонии позволяет строить самые разные догадки об их содержании — тем интереснее следить за их новыми интерпретациями.
Исполнители:
Ольга Волкова (скрипка);
Оркестр musicAeterna;
Дирижёр — Александр Сладковский.
В программе — Дмитрий Шостакович (1906–1975):
Концерт для скрипки с оркестром № 1 ля минор, ор. 77 (1947–1948): Ноктюрн: Moderato, Скерцо: Allegro, Пассакалья: Andante, Бурлеска: Allegro con brio (солистка — Ольга Волкова);
Симфония № 10 ми минор, ор. 93 (1953): Moderato, Allegro, Allegretto, Andante — Allegro.