Художник театра Театр художника. Выставка

«Художник театра \ Театр художника». Сергей Терентьев, Наталья Логинова. Сценография, плакат (16+)
Новая театральная выставка, которую предлагает вниманию публики Городской выставочный зал Петрозаводска, необычна. В фокусе её внимания не просто работы в области сценографии и театрального плаката двух петрозаводских авторов - Сергея Терентьева и Натальи Логиновой, но отчасти - сам процесс зарождения и развития идей и образов, рождаемых фантазией и талантом театрального художника.
Именно об этом, скрытом от глаз зрителей таинстве творчества, разворачивающемся от первых встреч и разговоров художника с режиссёром, черновых набросков, зарождения и метаморфоз идей до выстроенного художественного решения и воплощения в действии на сцене – документально рассказывают в экспозиции работы Сергея Терентьева, известного сценографа, отдавшего театру почти сорок лет своей жизни.
Рассказывают, погружая зрителя в поток мыслей и идей, обрывков бесед и воспоминаний, беглых набросков, форэскизов и окончательных художественных решений реальных спектаклей, поставленных Сергеем Терентьевым на разных театральных площадках. Главной среди них для него, безусловно, является петрозаводская «Творческая мастерская», поэтому для кого-то из зрителей знакомство с его творчеством станет и погружением в историю этого любимого многими драматического театра.
«Зеркальное» название выставки - «Художник театра \ Театр художника», - в свою очередь, определяет разные грани профессии, условные координаты творческого пути художника, чья деятельность связана со сценой. От простой профессиональной специализации – «художник театра», - к всеобъемлющей концепции творчества, качеству художественного мышления, драматургичности авторского видения. Становясь определяющими как для сценических, так и для внетеатральных произведений мастера, они составляют единую систему - мир, обозначаемый словами «Театр художника»
Это понятие в полной мере применимо к Сергею Терентьеву, чья деятельность включает не только более сорока поставленных им спектаклей, но и многочисленные работы в живописи и разнообразных формах современного искусства – инсталляций, объектов, перформансов, анимации, видео-арта. Почти не повторяющиеся по тематике, творческим задачам и технологиям, они всегда узнаваемы оригинальностью и остротой авторского решения, небанальностью взгляда на выбранную тему и явным театральным опытом выстраивания пластического сюжета в листе бумаги, холсте, видео, выставочном пространстве, - свойственных этому автору. Не случайно, многие работы Сергея Терентьева – это долговременные синтетические проекты, подобно настоящему театру вовлекающие в свою орбиту множество людей и художественных средств. Среди таких его сложных проектов, например, первая в мире медиа-опера на карельском языке «Золотая дева» (2011), иммерсивный спектакль «Хороним Моцарта» (2003), художественный цикл «Книги Одиссея» (2009-2011), интернет-спектакль «Одиночество в сети» (2012) и другие.
Своеобразный «Театр художника» — это и плакаты второго участника выставки - Натальи Логиновой, талантливого графика и дизайнера, свободно «говорящего» на языке современного плаката (в том числе театрального). Среди её произведений, представленных в экспозиции, есть афиши, не только сделанные к реальным спектаклям театра «Творческая мастерская» и медиацентра «Vыход», но и созданные Натальей вне заказов конкретных постановочных площадок, по сути являющиеся её авторским высказыванием на тему известных пьес мировой театральной классики.
И те, и другие её работы заметны глубиной проникновения в материал и неожиданным способом его интерпретации, умением избегать поверхностности решения творческой задачи, сценарностью художественного мышления. Характерно, что, переводя объём спектакля или самой пьесы в знаковую плоскость плаката, Наталья прибегает к театральным средствам, «разыгрывая» свои собственные метафорические инсценировки из предметов, элементов природы, постмодернистических цитат …
Эти интригую