Инсталляция «Точка сингулярности» — это художественная интерпретация одной из самых сложных научных теорий: идеи о происхождении Вселенной из состояния, в котором привычные законы физики перестают работать.
Инсталляция органично продолжает тему фестиваля INTERVALS – «Траектории», превращая путь света — от момента рождения Вселенной в точке сингулярности до появления жизни — в непрерывную линию эволюции материи и энергии. Здесь свет — не просто визуальный эффект, а символ материи, из которой всё произошло. Физика ранней Вселенной, где преобладала энергия и излучение, передаётся через изменяющиеся образы: от абстрактных форм сингулярности до узнаваемых структур. Этот путь представлен как последовательность шагов — от хаоса к жизни, от материи к осознанию своего места в космосе.
«Сегодняшний зритель требует новых форматов и глубины вовлечения. Искусство уже не может быть только "для наблюдения", оно должно быть прожито. Именно поэтому мы восприняли идею погружения буквально: наша инсталляция — это 360-градусный опыт, который позволяет не просто узнать о проблеме, но по-настоящему её прочувствовать. Это наш ответ на новые вызовы — необходимость говорить честно, эмоционально и на одном языке с аудиторией, которая меняется вместе с миром», — Янина Татарицкая, генеральный продюсер МТС Live.
Инсталляция реализована внутри полноформатной LED-сферы диаметром 10 метров — такой формат используется в России впервые. Вся внутренняя поверхность сферы покрыта сплошным светодиодным экраном, охватывающим посетителей на 360°. Здесь зритель оказывается в геометрическом и смысловом центре — в попытке визуально пережить рождение Вселенной. В инсталляции использован многоканальный звук, усиливающий иммерсивный эффект. Саундтрек, разработанный Никитой Забелиным, подчеркивает художественные метафоры и атмосферу проекта.
«Наша инсталляция — это художественная интерпретация края теории — того места, где физика замолкает, а вопросы остаются:
Как может быть ничто?
Почему у Вселенной нет центра, но есть начало?
И что общего между квантовой флуктуацией и актом творения?
Мы создаем пространство, где наука и искусство встречаются на границе непонимания. И в этом — её честность», – рассказывает Александр Ус, сооснователь и креативный директор SILA SVETA.
Работа над сценарием шоу внутри сферы велась в диалоге с ведущими научными сотрудниками при поддержке Нового Физтеха Университета ИТМО, где с одной стороны важна была научная точность в отражении постоянно обновляющихся теорий о рождении Вселенной, а с другой — поиск выразительного художественного языка.
Инсталляция стала амбициозным техническим проектом: 360°-сетап внутри полноформатной LED-сферы весом 34 тонны был собран на силовом каркасе со встроенным мостом для прохода зрителей в центр пространства. Каркас был произведен спеицально для фестиваля при технической поддержке Нижегородского завода металлоконструкций, а в технической реализации проекта помогала команда Dreamlaser.
Сфера состоит из гибких LED-модулей, общей площадью 314 м², монтируемых по орбите сверху вниз. Объёмный звук внутри сферы усиливает эффект полного погружения в инсталляцию. Технологии, фотоны и пиксели в этом проекте служат не только формой, но и проводником. Сквозь инженерные решения просвечивает человеческая эмоция. Это художественный коллайдер, в котором сталкиваются наука, искусство, сомнение и восхищение.
Вы будете получать информацию о предстоящих мероприятиях в Нижнем Новгороде в выбранных категориях.
Обещаем, никакого спама! Вы сможете отписаться в любое время.