26 сентября
суббота
Центральный дом работников искусств
Москва, ул. Пушечная, д. 9/6, стр. 1
Открытие кинофестиваля / Opening Ceremony
Екатерина Трушкина – исполнительный директор кинофестиваля, к.ф.н, с.н.с. Института мировой культуры философского факультета МГУ имени М.В. Ломоносова, академический руководитель программы «Визуальная антропология и проектирование зрительного опыта» ДКИ МИП
Наталья Казурова – программный директор кинофестиваля, к.и.н., с.н.с. Лаборатории музейных технологий, зав.аспирантурой Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН, доцент кафедры драматургии и киноведения СПбГИКиТ
12.00 - 13.20
Два поэта и река/ Two Poets and a River
США, 2021,75’/ USA, 2021, 75’
Ричард Кент Вулф/ Richard Kent Wolf
Река Оксус как сквозной образ связывает судьбы двух выдающихся вахийских музыкантов — Курбоншо из Таджикистана и Давлатшо из Афганистана. Их творчество и жизненный путь становятся основой для размышлений о любви и разлуке. Вахан, их общая родина, в XIX веке оказалась буферной зоной между Российской и Британской империями, а река Оксус стала их границей. Эта разделенность рекой легла в основу рассуждений поэтов о любви и утрате, как в их собственных жизнях, так и в музыкальном творчестве. Фильм снимался в течение 2,5 лет (2012–2020) и стал результатом многолетней работы режиссёра Ричарда Вулфа.
Using the Oxus River as a topos, this film explores themes of love and loss through the lives and musical poetry of the two most prominent and innovative Wakhi musicians in Central and South Asia, Qurbonsho in Tajikistan and Daulatsho in Afghanistan. In the 19th century their Wakhan homeland became a buffer zone between Czarist Russia and the British Empire and the river Oxus became a border. The condition of being separated by a river grounds the poets’ discussions of love and loss in their own lives as well as in their musical arts. Richard Wolf shot the film over 2.5 years (2012-2020).
Перерыв / coffee break
13.40 - 15.00
Истории о судах и рыбаках / Stories of Vessels and Fishers
Италия, 2025, 60’/ Italy 2025, 60’
Лоренцо Сибириу/ Lorenzo Sibiriu
Как рассказать историю места, которое люди покидают, куда возвращаются и где борются за право остаться? Режиссер вновь посещает места своего прошлого, встречаясь с удивительными людьми и слушая их истории, давая голос тем, кто продолжает рыбачить в море, от которого многие уже отвернулись. В этом архипелаге воспоминания о рыбе, волнах, лодках, рыбаках и о самом авторе всплывают на поверхность, переплетаясь с настоящим. Это коллективный фильм, дрейфующий между морем, мифом и сопротивлением.
How do you tell the story of a place people leave, return to and fight to stay in? A filmmaker revisits the places of his past, meeting extraordinary people and listening to their stories, giving voice to those who continue to fish in a sea that many have left behind. In this archipelago memories of fish, waves, boats, fishers and the filmmaker himself resurface, intertwining with the present. A collective film that drifts amid sea, myth and resistance.
Встреча с приглашенным экспертом:
Юлия Ермолаева
социолог, психолог, научный сотрудник ФНИСЦ РАН
Перерыв / coffee break
15.30 – 16.30
Прощай, Зулейха / Goodbye, Zuleikha!
Россия, 2025, 18’ / Russia, 2025, 18’
Александра Мельник / Aleksandra Melnik
Аварка Патимат из Дагестана выстроила жизнь в Петербурге. После внезапной смерти единственного близкого человека из семьи, названной сестры и жены брата, она возвращается в родное село. В доме покойной Зулейхи царит тишина: все замкнулись в себе, лишь две маленькие дочки погибшей не в силах скрыть слёз. Сможет ли семья принять утрату, которая в каждом проросла по-своему?
Patimat, an Avar woman from Dagestan, has built a life in St. Petersburg. After the sudden death of her only close family member, her sister-in-law and her brother's wife, she returns to her native village. The house of the deceased Zuleikha is filled with silence, and everyone has withdrawn into themselves, with only the two young daughters of the deceased unable to hide their tears. Will the family be able to accept the loss, which has affected each member in their own way?
По дороге в Белуджистан / On the way to Balochistan
Россия, 2026, 15’ / Russia, 2026, 15’
Андрей Светинский / Andrey Svetinskiy
Находясь на пути к Белуджистану, автор фиксирует случайные встречи, бытовые и религиозные радикальные состояния и практики. Следуя за ритмом суфийской музыки и трансовых церемоний, фильм отказывается от линейного путешествия, превращаясь в опыт погружения — между наблюдением, одержимостью и поиском другого способа существования.
En route to Balochistan, the author documents chance encounters, everyday and religious radical states and practices. Following the rhythm of Sufi music and trance ceremonies, the film eschews a linear journey,transforming into an immersive experience—between observation, obsession, and the search for a different
way of being.
Встреча с приглашенными экспертами:
Ксения Шишова-Маретина
индолог, специалист по культуре Индии, кандидат филологических наук, научный сотрудник Музея антропологии и этнографии (Кунсткамера) РАН, англоязычный редактор журнала «Кунсткамера»
Наталья Казурова
программный директор кинофестиваля, к.и.н., с.н.с. Лаборатории музейных технологий, зав.аспирантурой Музея антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН, доцент кафедры драматургии и киноведения СПбГИКиТ
Перерыв / coffee break
16.40 – 17.20
Гименофор / Hymenophore
Россия, 2024, 4’/ Russia, 2024, 4’
Дарья Drive / Daria Drive
Во время пандемии художница Кристина Агельская возвращается в родную деревню в Чувашии. В лесу она замечает белые грибы, растущие на старом темном пне. Этот хрупкий природный образ становится отправной точкой творческого исследования и приводит к созданию предмета современного искусства и дизайна. Фильм исследует, как взаимодействие с родным ландшафтом, внимательное наблюдение за природными процессами и память места могут трансформироваться в художественный язык. Через историю создания одного объекта «HYMENOPHORE» исследует диалог между природной формой и творчеством человека и показывает, как окружающий мир становится источником культурного осмысления и нового художественного опыта.
During the COVID-19 pandemic, artist Kristina Agelskaya returns to her native village in Chuvashia,Russia. While walking through the forest, she encounters white mushrooms growing from an old, dark tree stump. This fragile yet striking natural form becomes the starting point for a creative inquiry that ultimately leads to the creation of a contemporary art and design object. The film explores how a deep connection with one's native landscape, attentive observation of natural processes, and the memory of place can be transformed into artistic language. Through the story behind a single artwork, HYMENOPHORE reveals a dialogue between natural form and human creativity, showing how the environment becomes a source of cultural reflection and artistic expression.
Есть только аром / Nothing but Arom
Россия, 2026, 9’/ Russia, 2026, 9’
Алиса Лукина / Alisa Lukina
Лингво-антропологическая экспедиция к коренным народам провинции Ратанакири северо-восток Камбоджи) продолжается уже более десяти лет. За это время были записаны сотни часов полевых материалов на малоизученных языках региона. Этот фильм — взгляд начинающего исследователя, присоединившегося к экспедиции три года назад, на первое знакомство с полем, его людьми и исследовательской работой. Название фильма родилось во время совместной расшифровки одного из записанных нарративов. Когда очередная морфема не поддавалась анализу, прозвучало предположение: «Может быть, здесь нет смысла». В ответ прозвучала шуточная реплика: «Есть только ощущение (кхмер. аром)». Эта фраза может быть метафорой начала полевой работы. Записанный рассказ не сразу становится текстом: ему предшествуют часы совместной расшифровки, повторные прослушивания с носителями языка, уточнение значений слов и грамматических форм. Лишь постепенно из потока незнакомой речи рождается текст, а затем и возможность его антропологического осмысления. «Есть только аром» — фильм о первом взгляде исследователя на поле, первом знакомстве с людьми, их языком, традициями и повседневной жизнью.
Linguistic and anthropological expedition to the indigenous peoples of Ratanakiri Province in northeastern Cambodia has been ongoing for over a decade. During this time, hundreds of hours of field materials have been recorded in the region's little-studied languages. This film offers the perspective of a junior researcher who joined the expedition three years ago — an initial encounter with the field, its people, and the research process itself. The film's title emerged during a joint transcription session of one of the recorded narratives. When a particular morpheme resisted analysis, someone proposed: "Maybe there is no meaning here." In response came a playful remark: "There is only feeling (Khmer: arom)." This phrase can be read as a metaphor for the very beginning of fieldwork. A recorded story does not immediately become a text: it is preceded by hours of collaborative transcription, repeated listening sessions with native speakers, and the clarification of word meanings and grammatical forms. Only gradually, from the flow of unfamiliar speech, does a text take shape—and with it, the possibility of anthropological interpretation. “Nothing but Arom” is a film about the researcher's first look at the field, the first acquaintance with the people, their language, traditions, and everyday life.
Встреча с режиссером фильма Алисой Лукиной
Перерыв / coffee break
17.30-19.00
Теплый летний вечер / Sweet Summer Evening
Россия, 2025, 15' / Russia, 2025, 15'
Наталья Саврас / Natalia Savras
Найти свою любовь в большом городе – сложно. В центре Екатеринбурга регулярно проходят танцевальные опен-эйры: зук, бачата, кизомба, на которые приходят люди, мечтающие встретить партнера. Как в среде городских танцоров женщины и мужчины ищут друг друга, знакомятся, как между ними зарождаются первые чувства? Об этом наш фильм
It is difficult to find love in a big city. In the center of Yekaterinburg, there are regular dance open-air events: zouk, bachata, and kizomba, which are attended by people who dream of meeting their partners. How do women and men find each other in the city's dance scene, get to know each other, and develop their first feelings? Our film explores these aspects.
Манси из села Лопаево / Mansi from the Village of Lopayevo
Россия, 2025, 39' / Russia, 2025, 39'
Наталья Саврас / Natalia Savras
Василий Викторович из села Лопаево знает 13 колен своих предков. И все они были записаны в документах как вогулы. Или, как теперь принято называть этот народ — манси. Однако Новолялинский район Свердловской области, где веками возделывают земли Лопаевы, не являются признанной территорией проживания коренных малочисленных народов севера… Как так получилось и что же будет с этим делать Василий Викторович?
Vasily Viktorovich from the village of Lopayevo knows 13 generations of his ancestors. And all of them were recorded in documents as Voguls. Or, as this people is now commonly referred to, as Mansi. However, the Novolyalinsky district of the Sverdlovsk region, where the Lopayevs have been cultivating the land for centuries, is not a recognized territory of the indigenous peoples of the North. How did this happen, and what does Vasily Viktorovich plan to do about it?
Встреча с режиссером Натальей Саврас








Подписавшись, вы будете получать информацию о предстоящих событиях в Москве по выбранным типам.
Письма приходят раз в неделю, не чаще.
Спама не будет, обещаем! Отписаться можно в любой момент.