Ван Гог. Письма к Тео / Я — Айвазовский / Микеланджело. Сикстинская капелла

График работы:
вс, пн–чт 11:00–21:00
пт, сб 11:00–22:00
Выставка «Ван Гог. Письма к Тео»
Переписка с братом Тео охватывает те два больших периода, на которые распадается жизнь и творчество Ван Гога, — голландский и французский. Письма к брату Тео — это потрясающий, ни на что не похожий документ, растянувшийся на сотни страниц. Это диалог не только с адресатом писем, но также с самим собой, Богом, миром. Это крик боли художника. Посетители мультимедийной выставки «Ван Гог. Письма к Тео» не только увидят более 400 шедевров Ван Гога, написанных им в каждый из периодов его творчества — в Нидерландах, в Париже, в Арле, в Овер-сюр-Уаз, но и услышат историю, рассказанную в письмах от первого лица. Закадровый текст читает Владимир Зайцев, который озвучивал Ван Гога в фильме «Ван Гог. На пороге вечности» с Уиллемом Дефо. Погрузиться в творчество художника поможет новая уникальная технология Cinema360 — изображения проецируются не только на стены, но и на пол и на экраны обратной проекции, визуально изменяющие геометрию зала.
Выставка «Я — Айвазовский»
В проекте, посвящённом 200-летию Ивана Константиновича Айвазовского, участвуют Сергей Гармаш, Лянка Грыу и Владимир Раевский. Пространственное мультимедиа, посвящённое работам Айвазовского и других художников-маринистов, сочетает в себе сложную сценическую драматургию, характерную для театральных постановок, и уже сложившиеся особенности мультимедийных шоу.
«Проект посвящён 200-летию классика русской живописи Ивана Айвазовского и представляет собой спектакль, ведущий зрителя в буквальном смысле по лабиринту жизни маэстро. В роли Айвазовского выступил Сергей Гармаш, рассказывающий зрителю от первого лица в доверительной, почти интимной форме историю жизни мальчика, которому предстоит стать всемирно известным художником. Собеседницей главного героя в прокте стала актриса Лянка Грыу», – рассказывает куратор проекта Яша Яворская.
В основу сценария легли биографические факты, документы, письма и воспоминания современников Айвазовского. Параллельно в спектакле обозначены ключевые исторические события, происходившие в годы жизни художника, которые зачитываются Владимиром Раевским в формате теленовостей.
«Я — Айвазовский» — это фантазия о реальном художнике. Её создатели попытались представить, как сам Айвазовский мог бы рассказать о себе, своих увлечениях и событиях своей жизни. Это не очередная попытка презентовать художественное наследие мариниста-романтика, а стремление показать интересного человека, поглощённого любимым делом. На контрасте с размеренной жизнью художника, зрителю предстоит увидеть исторический контекст эпохи: на жизнь Айвазовского пришлись восстание декабристов, Крымская и Русско-турецкая войны, убийство народовольцами Александра II, промышленный кризис в России, Всемирная выставка в Париже и многое другое.
Большая часть мультимедийного контента посвящена самому Айвазовскому. Однако разобраться в таком направлении как маринизм невозможно без работ его коллег по цеху: Уильяма Тёрнера, Яна ван Гойена, Саломона ван Рёйсдала, Клода Верне, Теодора Гюдена, Эжена Будена, Уинслоу Хомера. Каждому из этих художников отдана дань при создании выставки.
Видеоверсия спектакля «Я — Айвазовский» идёт в традиционном для мультимедийных проектов зацикленном режиме. Продолжительность цикла — 50 минут.
Выставка «Микеланджело. Сикстинская капелла»
Сикстинская капелла в Ватикане — одна из самых посещаемых достопримечательностей мира. Снаружи это домовая церковь, построенная в XV веке. Её внутренние стены украшены произведениями гениев эпохи Возрождения, таких как Сандро Боттичелли, Пьетро Перуджино и Пинтуриккио. Честь расписать потолок и затем алтарную часть выпала Микеланджело Буонарроти, который до этого не занимался настенной живописью. Его фрески считают венцом творения Сикстинской капеллы, а отдельные фрагменты — одними из самых узнаваемых образов не только среди поклонников итальянского творца, но и не увлечённых искусством людей.
Интерактивная выставка Микеланджело в Artplay — возможность познакомиться с легендарными произведениями, не покидая родной страны. Библейские сюжеты фресок оживают благодаря сочетанию современных технологий. Мультимедийное оборудование, кинематография и музыкальное сопровождение позволяют окунуться в мир, созданный Микеланджело Буонарроти на стенах Сикстинской капеллы.
Церковный потолок изображает сцены из Книги бытия — сотворение мира, Адама и Евы, а также испытания, выпавшие на человеческий род. Вся алтарная стена расписана сюжетами о пришествии Христа и конце света. Когда «Страшный суд» был закончен, он вызвал восхищение у одних и жёсткую критику у других. Выставка Микеланджело в Artplay предоставляет шанс лично оценить фреску и сформировать своё мнение. Сотворение Адама, грехопадение, всемирный потоп — эти и другие сюжеты оживают на огромных экранах.
Выставка Микеланджело даёт представления о труде, вложенном творцом в создание фресок. Для росписи свода он 4 года провёл на строительных лесах в неудобной позе, что негативно сказалось на его здоровье. Для «Страшного суда» ему пришлось пожертвовать произведениями Перуджино, украшавшими алтарную стену до этого. Всю работу по росписи художник выполнял сам, допуская помощников лишь для приготовления краски и нанесения подготовительного слоя штукатурки.
Мультимедийная выставка Микеланджело в Artplay позволит по-новому взглянуть на искусство и покажет, что изучать его можно не только в галерее. Комбинация света, ярких визуальных образов и музыки создаёт эмоциональное шоу и показывает мельчайшие фрагменты фресок. В то время как в самой Сикстинской капелле невозможно рассмотреть все детали, выставка продемонстрирует знакомые сюжеты с неожиданных и близких ракурсов.
Artplay представляет цифровой мир, который побуждает зрителей на неординарное знакомство с выдающимися художниками. Сочетание образования и развлечения делает мультимедийные шоу интересными как для детей, так и для взрослых.
Выставка Микеланджело — удивительное зрелище, современный способ изучения истории и возможность иначе взглянуть на произведения эпохи Возрождения. Изображения, выведенные на экраны стен и даже пола, позволяют получить новый эмоциональный опыт и помогут лучше разобраться в искусстве. Общая площадь проекций составляет свыше 1200 кв. м.