В пространстве литературы. Мы рождены для вдохновенья

График работы:
ср-вс 12:00–20:00
пн, вт — выходной
«В пространстве литературы»:
Персональная выставка художника Александра Трифонова, который в этом году отмечает 50-летие. Зрителям будут представлены 34 работы, написанные маслом на холсте в период с 1996-го по 2025-й год.
Александр Юрьевич Трифонов родился в Москве. Окончил Московский полиграфический институт (Московскую государственную академию печати). Работал в учебном театре ГИТИСа, в театре Российской Армии, художником-оформителем в МХТ им. Чехова. В настоящее время работает на Международном театральном фестивале им. Чехова и в Московском Драматическом театре им. Гоголя. Член Творческого союза художников России.
Художественным методом Александра Трифонова в изобразительном искусстве является рецептуализм. Идеи этого направления изначально разрабатывал писатель Венедикт Ерофеев, позже дал детальное философское обоснование поэт Слава Лён и ввёл в художественное пространство литературы писатель Юрий Кувалдин — первый частный издатель в СССР, основатель журнала «Наша улица», отец Александра Трифонова. Художник не раз иллюстрировал произведения отца, который с детства привил сыну интерес к словесности, любовь к книге и к литературе, ставшей в дальнейшем одним из главных источников сюжетов в творчестве Александра.
По мнению искусствоведа Григория Климовицкого, рецептуализм Александра Трифонова раскрывает содержание этого термина: «Вкус, дозировка, как в фармацевтике, — и есть художественный рецепт, не передать, и не недодать...Попасть в точку, чтобы, по словам писателя Антона Чехова, оставался в подтексте простор для самостоятельного творчества читателя, зрителя. Александр Трифонов блестяще владеет рецептурой изображения, иногда двумя-тремя фигурами передаёт целую философскую концепцию». Искусствоведы называют стилистику Александра Трифонова «фигуративным конструктивизмом».
Приуроченная к 50-летнему юбилею экспозиция «В пространстве литературы» демонстрирует тесную связь литературы и живописи в творчестве художника. Из 34-х представленных, больше двух десятков работ — это образы поэтов и писателей, герои их произведений, пространство литературы: «Антон Павлович Чехов», «Ромео и Джульетта», «Волошин. Профиль. Поэт и Карадаг», «Нос Гоголя», «Андрей Платонов», «Достоевский», «Лорка», «Лермонтов», «Бродский», «Сон в летнюю ночь», «Муза поэзии» и другие.
По словам писателя Александра Балтина, «вспоминаются, проходят, словно галереей картины Александра Трифонова: сложный пространственный рост многоцветных, словно металлических цветов, тугие стяжки кубизма, удерживающие сюрреалистическую реальность».
Александр Трифонов провёл два десятка персональных выставок, участвовал более чем в ста групповых экспозициях. Работы художника находятся в коллекциях Тольяттинского художественного музея, Мордовского республиканского музея изобразительных искусств им. Эрьзи, в различных галереях и частных собраниях в России и за рубежом.
«Мы рождены для вдохновенья»:
В экспозиции будет представлено более 50-ти графических работ: рисунки, офорты, литографии, созданные народным художником СССР, лауреатом государственной премии СССР Виталием Николаевичем Горяевым в период с 1944 по 1977 годы и посвящённые сразу трём значимым юбилеям.
225-летие со дня рождения А.С. Пушкина и 215-летний юбилей Н.В. Гоголя, отмечаемые в 2024 году, а также 80-летие Победы в Великой Отечественной войне, которое будет широко праздноваться в нашей стране в 2025 году, нашли отражение в тематике выставки «Мы рождены для вдохновенья».
Юный Пушкин, лицеист, из раскрытых окон своей альма-матер наблюдает за людьми, гуляющими по Царскосельскому парку. Александр Сергеевич, которого художник словно застал за сочинением стихов — во время одной из прогулок по знаменитым Болдинским кущам. Графический портрет Пушкина в цилиндре — профильный, психологически-точный и масштабный, как сама личность поэта.
Линейная зарисовка, портрет Николая Гоголя, выполненная, словно на одном дыхании. Герои знаменитой поэмы «Мёртвые души»: развалившийся в кресле и хохочущий Собакевич, Плюшкин, склонившийся над столом со своими «богатствами», Коробочка, потчующая Чичикова чаем из самовара.
«Выставка «Мы рождены для вдохновенья» — это настоящее путешествие по миру русской и советской литературы. В экспозиции помимо иллюстраций к произведениям А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя, а также портретов классиков русской словесности, представлены рисунки к роману-сказке Юрия Олеши «Три толстяка», написанному ровно сто лет назад, а также выполненные в акварели для издания 1961 года, иллюстрации к «Денискиным рассказам» Виктора Драгунского.
Отдельный раздел выставки — фронтовые зарисовки Виталия Горяева, который с 1942 года возглавлял журнал «Фронтовой юмор», издание Политуправления Западного фронта. По словам художника, «Главное тогда — чувство долга. Его и реализовал в каждодневном труде. Офицер и художник — иногда совсем неплохое соединение».
Погрузиться в мир образов, созданных прекрасными русскими писателями и получивших зримое воплощение в замечательных рисунках В. Н. Горяева, настроиться на волну их общего творческого вдохновения — поможет выставка «Мы рождены для вдохновенья».