
22 февраля Большой зал Московской консерватории заискрится удалой энергией!
В программе концерта Половецкие пляски Александра Бородина, Венгерские танцы Иоганнеса Брамса, а также Симфонические танцы Сергея Рахманинова и Симфония № 9 Антонина Дворжака.
На сцене будет блистать Государственный Кремлёвский Оркестр под руководством выдающегося дирижёра Константина Чудовского.
В первом отделении концерта прозвучит Симфония № 9 «Из нового света» чешского композитора Антонина Дворжака. Это произведение он создал под впечатлением от своего быта в Америке — Дворжаку было предложено возглавить Национальную консерваторию в Нью-Йорке. Безусловно, девятая симфония разительно отличается от своих предшественниц — во всем: от гармонии до оркестровой окраски в ней слышится эхо характерных особенностей американской музыки. «Я стремился воспроизвести в моей симфонии особенности негритянских и индейских мелодий. Я не взял ни одной из этих мелодий ... Я просто писал собственные темы, включая в них особенности музыки негров* или индейцев, и когда я эти темы использовал, то применял все достижения ритмики, гармонизации, контрапункта и оркестровых красок для их развития».
Продолжат первое отделение два Венгерских танца немецкого композитора Иоганнеса Брамса. Своё вдохновение для создания этих произведений Брамс почерпнул из гастрольного тура по Германии, в котором он, вместе с виртуозным венгерским скрипачом Эде Ременьи, останавливался в небольших городках и давал импровизированные концерты для восторженной публики. Народные мелодии и темперамент в исполнении друга скрипача, которые так поражали Брамса, впоследствии легли в основу танцев, а сборник, который был создан спустя 16 лет, принёс композитору всемирную славу.
В заключение первого отделения зал задрожит от энергии «Половецких плясок» Александра Порфирьевича Бородина из оперы «Князь Игорь». Полная неги и плавности пляска девушек увлечёт за собой влюблённых в её красоту зрителей, но, околдовав и очаровав слушателей, музыканты будто вихрем закружат их бешеным движением пляски мужчин. В этой музыке можно услышать, как половцы несутся, «взвиваясь в воздух с поджатыми в коленях ногами. В их буйном танце возникал сразу бег коней, полет степных орлов, звон стрел». Дальше разыграется пляска мальчиков, юных половцев, способных заворожить своей диковатостью, озорством и разудалостью. Завершится всё общей пляской половцев, поражающей своей неиссякаемой силой, будто лавиной несущейся на публику.
Второе отделение концерта посвящено выдающемуся произведению Сергея Васильевича Рахманинова «Симфонические танцы», написанному, пожалуй, в самый непростой период жизни композитора. Летом 1940 года, во время бушевавшей в Европе войны, без возможности попасть во Францию и увидеться со своей дочерью, Рахманинов в необычайно короткий срок создает своё последнее симфоническое произведение, которое изначально планировал назвать «Фантастические танцы». Стоит также отметить, что из-за избыточной автобиографичности композитор задумывал озаглавить его части так: «День», «Сумерки» и «Полночь», намекая именно на периоды человеческой жизни, но позже отказался от этой идеи. Наполненное глубоким драматизмом и лирикой стонущего сердца под страшными ударами судьбы произведение впервые прозвучало 3 января 1941 года в Филадельфии, но уже в 1943 году было исполнено в Москве.
*взято из цитаты
Программа:
I отделение
II отделение
*в программе возможны изменения
Исполнители:
В составе коллектива Государственного Кремлевского оркестра — высокопрофессиональные музыканты, имеющие опыт работы в ведущих симфонических оркестрах России, и молодые артисты, выпускники лучших музыкальных вузов страны, лауреаты международных конкурсов, с успехом выступающие как солисты в концертных программах.
Оркестр проводит концерты на ведущих площадках столицы: в Большом зале консерватории, Московском международном Доме музыки, концертном зале Зарядье, кафедральном соборе св. Петра и Павла, Храме Христа Спасителя и др., гастролирует в регионах России.
В программах коллектива — шедевры русской и западноевропейской академической музыки, произведения современных композиторов, премьеры новых сочинений. Репертуар включает более 500 произведений и постоянно расширяется.
С оркестром выступают выдающиеся музыканты и оперные певцы, в музыкально-литературных программах коллектива участвуют выдающиеся артисты театра и кино.
Деятельность оркестра неизменно привлекает внимание самой широкой аудитории и средств массовой информации, трансляции концертов на телевидении и в сети Интернет имеют высокий рейтинг.
Оркестром осуществлены студийные записи произведений П.И. Чайковского — Четвертой симфонии и музыки балета «Щелкунчик».
Знаки признания:
Международная профессиональная музыкальная премия «BraVo» в номинации «Оркестр года» (2024)
Орден Святых Равноапостольных Кирилла и Мефодия (2024)
Константин Чудовский относится к наиболее ярким представителям современного поколения российских музыкантов. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» в классе профессора Г. Н. Рождественского. Уже во время обучения в консерватории Константин Чудовский стал дирижером Московского музыкального театра «Геликон-опера» под руководством Дмитрия Бертмана, где работал до 2014 г.
В 2013-2019 гг. — главный дирижер Муниципального театра Сантьяго (Чили).
Выступает в разных жанрах академической музыки, работал в российских и зарубежных оперных театрах, с ведущими симфоническими и хоровыми коллективами — ГАСО им. Е.Ф. Светланова, БСО им. П.И. Чайковского, Государственная академическая капелла России им. А. А. Юрлова и др.
С 2019 года — главный дирижер Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета.
С 2020 года — художественный руководитель и главный дирижер Государственного Кремлевского оркестра.
С 2022 года — приглашенный дирижер Государственного академического Большого театра России.
Лауреат молодежной премии «Триумф» (2011) и Национальной оперной премии «Онегин» (2021).
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут




















