Состоится открытие выставки Геннадия Дубровина «Надежда». Геннадий Фёдорович Дубровин (1951 г. р.) — живописец, график, заслуженный художник Чувашской республики (2013), почётный член Российской академии художеств (2022). Выставка представит широкий взгляд на живописное творчество Дубровина. В экспозицию вошли более 30 работ, вобравших опыт реалистического и авангардного искусства, культуру чувашского народа и уникальный символический язык автора. Геннадий Дубровин родился 28 июня 1951г. в с. Абызово Вурнарского района Чувашской АССР. Окончил художественно-графический факультет Чувашского Государственного педагогического института им. И. Я. Яковлева (1973). С 2017 г. — доцент по специальности «Техническая эстетика и дизайн». Доцент кафедры дизайна Российского государственного университета дизайна и технологий им. А. Н. Косыгина (2010-2019 гг.). Живёт и работает в Одинцово, Московская область. Художник выработал уникальную технику, органичную его художественным образам. Стиль Дубровина узнаваем благодаря сочетанию строгой геометрии и многослойных цветовых пятен. Он организует холст как сложный конструктор. Авангардная основа его художественной выразительности вступает в диалог с реалистическими вкраплениями узнаваемых деталей-символов, переходящих с одного полотна на другое. Художник прибегает к приёмам, родственным сюрреализму (свободное масштабирование), абстракционизму (геометрические калейдоскопы) и постимпрессионизму. Большим значением в творчестве Дубровина обладает культура чувашского народа. Художник выступает интерпретатором и визуальным летописцем, переводящим мифы и традиции на язык современного искусства. В его картинах мы находим ключевые образы чувашского эпоса, такие как «Мировое дерево» (связывающее небо, землю и подземный мир) и «Великая птица» (прародительница народа). Дополнительный смысловой слой составляет национальная символика цвета, а также иконические знаки, пиктограммы и силуэты. Ведущей темой в творчестве Дубровина предстаёт пронизанное ностальгией обращение к образам памяти, детства и малой родины. Работы реконструируют воспоминания особым методом «потока сознания», где разные временные пласты и эмоциональные состояния сосуществуют в пределах одного холста. Ключевыми лейтмотивами, скрепляющими эту художественную вселенную, выступают узнаваемые «знаки места». Эта художественная система, рождённая личным опытом, оказывается невероятно гибкой и мощной для осмысления художником широкого круга тем, выходящих далеко за рамки автобиографии. Его творческий диапазон простирается от камерных, лирических сцен, таких как путешествия с любимым человеком по Европе («С Оксаной по Европе», «Отпуск в Хорватии»), до масштабных исторических и общественно-политических полотен. Лицам младше 18 вход свободный, лицам младше 14 требуется сопровождение родителя, лицам от 14 требуется предъявить паспорт на кассе. Билет дает право на посещение всех выставок второго этажа галереи. Выставка открыта: 3 октября — 9 ноября.